복장 사치 브랜드: 지치지 않는 패션 네임원

2011년 3월 막 종영한 파리 추동 패션주, 본래 3월 6일 선보일 트렌디한 패션계 귀재 JohnGallino는 유태인에 대한 불당언으로 디자이너'장사단목'에 휩싸였다. 지난 2010년 10월 6일 열린'파리 2011 봄 여름 패션주'에서 에르메스가 사막공연에 직접 활마를 올리고 T 무대에 올려 관람객을 깜짝 놀라게 했다.

오늘날 패션계에서는 꿈을 이루고 싶다면, 사람들이 먼저 생각하는 것은 파리다.

뉴욕 전시 상업, 밀라노 전시 기예, 런던은 담색.

파리만 꿈꾸고.

파리에서 나온 최고급 브랜드는 셀 수 없다.

CocoCChanel, Dior, 제엔론, 나인아릭, 예비스산타르, 루이스 버트론, 크리스마스, Christianlacroix, Chlo, 각각 밝게 빛나는 이름이다.

프랑스 브랜드만 제시하면 코코찬일 수밖에 없다.

샤넬의'쌍C'는 이미 패션계의 자랑이 됐고, 이 지구상 여자들이 가장 갖고 싶은 브랜드 중 하나다.

샤넬은 매우 똑똑하고 전통에 대담하게 도전하고, 그녀는 ‘단순 ’을 믿고 아름다운 질감을 드러내는 가장 좋은 방식이다.

그녀는 전통을 해방해 세속에 반조했다. 그녀는 남자 여장을 혼합하여 캐주얼룩을 유행으로 만들었고, 해방녀도 여성패션시대를 열어 왔다.

샤넬은 그녀만의 시대를 창조했다!

크리스틴 디올은 항상 화려한 여장을 자랑하는 대명사였다.

그는 고급스러운 화려하고 상등한 원단을 선택해 눈부시게 빛나고 눈부시게 빛나는 화려한 우아한 여장을 선보여 패션계에 주목받고 있다.

그는 프랑스를 계승하고 있다

고급스러운 호화, 찬란한 시선은 크리스틴 라과장의 전형적인 스타일입니다.

그는 한 사람당 한 번 입는 것을 위해 디자인, 원단을 맞추고 패션을 만들 수 있다.

또한 고급스러운 패션을 과시하면 복잡하고 화려하게 입으면 가볍고 편안한 느낌을 준다.

Chloo는 1950년대에 태어난 것은 바로 생활화된 성의브랜드가 귀족식의 파리 고급 여장 전통에 도전할 때다.

Chlo 브랜드는 파리 고급 성의계의 변색용으로 각국의 명사를 많이 채용했지만 브랜드의 스타일링은 디자이너로 바뀌지 않았다.

파리에서 나온 것은 프랑스 브랜드뿐만이 아니다.

이 의미에서, 파리는 매우 개방적인 포부를 가지고 있다.

파리 패션주가 프랑스 패션의 통일 아이템 이미지를 전달하고 싶다면 디자이너 본인이 프랑스에서 온 것은 중요하지 않다. 파리 패션주 모든 브랜드 중 외국이 절반을 차지했다.

그 해에 백응하는 프랑스 패션협회는 삼택일생, 천구보령, 산요사, 고전현3의 독특한 일본 디자이너들이'프랑스 스타일'을 넓히기 위해 노력했고, 협회는 사쿠보령 1억 달러의 연간 매출을 도왔다.

이것도 중국의 예외, 지핀들이 자신을 증명하고 싶을 때, 먼저 파리에 가서 쇼를 한 번 하는 것이라고 생각했다.

외국인은 밀라노와 런던의 수용도가 높지 않고, 객거 감각이 강하지만, 뉴욕의 상업적인 분위기는 너무 짙고, 파리만이 전 세계의 패션엘리트를 진정으로 받아들이고 있다.

일본과 영국과 벨기에 온 전당급 패션 디자이너들은 거의 파리를 통해 세계로 진출했다.

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현재 밀라노 패션주를 장악하고 있는 이탈리아 패션협회는 여전히 이탈리아와 국외 보호, 협업, 이탈리아 패션 이미지를 강화한다는 취지로 이들이 참여하는 해외 디자이너도 함께 ‘이탈리아 스타일 ’을 보급할 수 있도록 외계의 보수적인 인상을 준다.

이런 배경 아래 Viviennewestwood, JohnGalliano, AlexanderMcQueren, HusseinChallayan 이런 절정 천재 영국인들이 잇달아'안테위보육군자'도 이 자리에서 성공했다.

이탈리아의 성공은 수십 년 동안 겪은 와신상담이다.

이탈리아인은 파리의 패션회사에 구입하여 설치했다

1950년에도

풍수가 돌아가다.

2011년 3월 28일'패션계 '기자가 CHIC2011 현장에서 벤베뉴토와 인터뷰, 1977년 독일 브랜드를 창립했을 때 차네비 린그 박사는 "우리 브랜드의 이름이 이탈리아어처럼 느껴질 것 같다. 이탈리아에서 온 것은 이탈리아, 독일 기술, 유럽 제조"이라고 말했다.

이탈리아인은 이 말을 들으면 회심의 미소가 날 수도 있다.

많은 다른 양복판에서 사람들은 일반적으로 ‘유럽식 ’이라는 단어를 들을 수 있다. 이것은 아마도 가장 남용된 양복판형 어어어일 수도 있지만, 엄격한 의미에서, 몸에 닿지 않고 네모난 보탑 어깨, 극도로 구조와 앞가슴이 깔끔한 가위 스타일로 불릴 수 있다.

이런 핏으로 유명한 남장 브랜드는 로마에서 온 브리니다.

이 브랜드 디자인의 남성복은 넓은 숄더와 스티치 라인으로 유명하다.

또 하나는 톰포드입니다.

남성복에 대한 섹시함은 이탈리아가 아니다.

고급스럽고 우아하다면 영국을 첫째로 떠밀었다.

양복 의 기본 핏 을 '잉글랜드 체어웨어' 라고 부른다.

명목으로 보면, 이것은 진정한 영국 전통 양복판이다.

1920년대부터 1930년대까지 윈사 공작의 전용 재봉 FrederickScholte 에서 개량했다.

이런 핏은 유럽식 양복보다 더 부드럽고 삼각형 같은 체형을 그리지 않고 허리에 접는 디자인이 있으며 엉덩이에 좀 더 단단히 묶여 있어 몸에 잘 맞는 라인이 좋다.

어깨에 아래로 떨어지는 부분이 있지만 얇은 어깨가 있어 자연스러워 보인다.

영국식 양복의 베스트 모델인, 영국 황실이었던 찰스 왕세자, 지금은 윌리엄과 하리 왕자였다.

윌리엄 왕자는 양복에 대한 요구가 매우 높았고, 재봉점 시장할 때마다 격렬한 동작을 하고, 갑자기 멈춰 거울 중 양복상의 깃을 보니 아직도 마른 목에 달라붙어 있는 것 아니냐고 한다.

런던에서 가장 유명한 앤더슨 &Sheeppard 매장 중, 미국 Alanflusser 매장에서 가장 전통적인 영국형 을 찾을 수 있다.

마이클 더그라스가 주연한 영화'월가'에서 주역 쓰레기채권 대왕 지코는 다양한 장소에서 이런 판형의 양복을 입는다.

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영국 패션을 언급하면 Burberrry, Dunhill 언급하지 않을 수 없다.

이 두 브랜드는 순종의 영국의 혈통을 지니고 있으며, 스타일이든 기질이든 모두 고전적인 인륜 풍조를 띠고 있다.

BurberrrrryProrsum, Alfredunhill, 최근 전통적인 맛을 보존하는 동시에 꾸준히 새롭고 깔끔하고 현대감과 활력감 등을 성공적으로 융합해 많은 사랑을 받고 있다. 또 백 년 오래된 지패 Mulberrrrrrrrry'탈태골 '이후 뜨거운 인기를 얻고 있다.

클래식주의를 대표하는 폴스미스는 현재 영식적인 재미 세부적인 표현으로 가장 많은 사람들의 추앙을 받고 있는 것은 내내적 반역정신이다.

그의 남장 시리즈는 ‘ 클래식의 주선으로 우왕좌왕 ’ 이라고 불렸지만, 그 비고전적인 요소들은 영국의 전통적인 남성복에 영향을 주지 않았다.

스미스의 조기 설계는 고전 풍격이다.

그의 재킷도 전통적인 디자인이지만 소매 바구니를 좀 낮춰 입기에 편리하고 바지형을 교묘하게 수정했다.

옷감은 꽃 등 모직물 및 면직물, 디자인은 영국의 전통적인 풍격과 특이하고 보수적인 도시인들이 받아들일 수 있으며 아피사들에게 받아들일 수 있다.

이들에게 폴 스미스는 그들의 이미지의 중요한 상징이다.

모든 브랜드들이 패션의 리더십이 충당하고 있다. 그들이 창조한 스타일은 무수한 후자에 영향을 미쳤다.

비록 어떤 브랜드들은 이미 풍채가 없어도, 그들은 패션사의 지위와 영향은 불멸이다.