2011 봄 여름 패션 채풍지도

사하라 사막이 북아프리카로 깊이 들어가다

북아프리카로 들어가서 북아프리카로 들어가서 다시 북아프리카로...

Yves Saint Laurent 1970년대 그 유명한 아프리카 시리즈부터 북아프리카는 디자이너들의 채풍 성지가 됐다.

북아프리카의 지표로 사하라 사막은 해마다 디자이너들의 채풍 클립북에 등장해 올해도 예외가 아니다.

Ports1961 의 디자이너는 풍광 엽서에서 사하라사막의 풍경을 채집해 직접 그 땅을 밟고 2011년 봄 여름 시리즈를 창작했다.

사막에서 별을 바라보는 그 입구일지도 모르지만, 그녀는'환상분층 '공예로 사막은 해가 질 무렵의 점층의 빛으로 부드러운 비단에 나타난다.

긴 드레스는 로맨틱하고 아름다운 레이어드라인을 레이어드해 이동하는 모래 언덕처럼 보인다.

기본적으로 단색으로 완성된 이 시리즈는 실질적으로 모의사막에서 기막히고 실천적인 변화를 함축한 기묘한 특징이다.

한 편의 운모색, 대지색의 주색 외에도 리넨 재킷을 모방하여 사막의 비사 효과를 낸다.

순수한 보람색, 청록색, 사막에 숨겨진 신비한 보물.

아프리카의 풍토를 언급하지 마라. 색채가 광야하고 풍격이 거친 액세서리가 나타날 것이다.

이 시리즈에서는 거의 액세서리의 그림자가 보이지 않는다.

송송은 마치 자유롭게 걷는 원피스라인을 만듭니다. 아프리카 의상을 포착할 수 있습니다.

Ports1961 함축된 사하라 계열과는 달리 기오애마니는 아예 사막의 장려경관을 T 대에 옮겼다.

대사가 관용한 T 대 대형 스크린을 배경으로 전체가 사하라 사막의 풍경 영상을 방영하고 있다.

당신은 그가 일관된 엘리트 세트, 화려한 드레스 스타일을 걱정할 필요가 없습니다. 어떻게 사막과 접선을 할 수 있습니까?

2011년 봄 여름 기오아마니 시리즈는 사막 유목 민족인 아레그인의 전통 복식에서 원소를 채집했다.

전체 블랙과 네이비로 완성된 디자인에서 노선생은 모델들을 위해 아레그인 스타일의 두건을 매치해 모델들이 보기에 기복이 느껴졌다.

이른 아침에는 사하라를 노닐며 저녁에는 뉴욕 시내 센터에 가서 식사를 하고, 노선생의 디자인은 이런 현대도시에 적합한 듯하다.

남미 반파스 초원 유목

장풀 갤러리의 해임작으로 헤엄스는 파리 패션주에서 2011년 여름 시리즈는 역시 마술 테마로 돌아갔다.

이역 민족에게서 디자인의 영감을 찾아내는 것은 정파ultier가 잘하는 일이다.

그러나 미국 서부 데님을 Herms의 T 대에 옮기면 말등에 있는 주제를 억제하더라도 문화의 기질이 현저히 떨어질 뻔했다.

그러자 디자이너는 남미주의 판파스초원에 안목을 놓았고, 이미 나날이 사라지고 있는 다른 오래된 유목 민족인 고초목인인 고초목인들을 찾아냈다.

사실 고초목인의 모습은 2010년 가을 겨울에 이미 샐바토리에페라카모에 사용된 것으로, 미리 배경지식을 보급한 셈이다.

장풀 갤러리는 고초목인에게 빌려 온 큰 망토를 빌려 남미주 스타일의 모자를 쓰고 헤엄 스님의 여자 기술사님으로 변신했다.

사막에 압도적인 모델 Faridakhelfa는 아름다운 장미꽃 한 송이를 물었고 남자 세트를 입고 탱고를 추는 아르헨티나의 댄서였다.

망토, 작은 모자, 장미꽃 외에도 새로운 계열은 귀족화의 기마복선.

마술 반바지, 기사 코트, 빳빳한 화이트 셔츠, 가죽 팬츠와 스키니핏 조끼 등, 이렇게 분장한 여모트들은 판파스초원 군산에 둘러싸인 풀밭에 등장해 세상에서 가장 아름다운 판타지 지평선으로 불릴 만큼 더욱 로맨틱한 풍경이 될 수 있다.

차이나타운, 중국 도시, 외국인 관광객 환영

동양풍정을 주제로 한 디자이너들은 종종 진정한 중국인들에게 아주 이상한 느낌을 줄 수 있다는 사실이 사실상 그들을 탓할 수 없다.

관광객을 채풍하는 이들이 눈에 포착할 수 있는 것은 해외의 차이나타운, 중국 도시가 볼 수 있는 것과 비슷하다.

2011년 봄 여름 중국 원소로 디자인한 것은 알베르타 Ferretti, 루이스 Vuitton Marcjaccobs.

전자는 자신의 진열실 바닥을 중국식 프린팅 패턴으로 덮고 모델들도 치파오, 용포, 그리고 혜안녀같은 대갓을 입게 했다.

Marcjaccobs, 컬러는 알베르타페르티보다 약간 함축적이지만, 같은 디스크 키파오에 치파오, 작은 수술 이삭을 날리며 과장된 국보 판다 프린트 프린트까지 외치고 싶고, 중국성이 도착했으니 디자이너들이 카메라를 들어 보세요.

중국 원소를 주제로 한 디자이너들보다 켄조의 이탈리아인 앤터니마라스가 허다하다.

브랜드의 일본 창시자에게 인사하는 시리즈에서는 일식 원소와 이탈리아식 컬러프린트가 더욱 자연스럽고 부유하게 융합된다.

워크쇼 마지막 코너에서 Antion Marras는 40명의 모델이 가부키 의상을 입고 등장했다. 아예 장쯔이식의 의음한 일본풍은 나오지 않았고, 성실하게 설계 수법으로 다른 지역의 특색에 녹아 있다.

어쩌면 중국보다 일본의 디자이너들은 이미 서방 디자이너를 위해 지식보급과정을 이루고, 괴이감도 많이 줄어들었다.